Experiencias de aprendizaje en museos y educación artística. Un acercamiento didáctico al Centro Andaluz de Arte Contemporáneo con el alumnado del MAES

Enfoque

Introducción:

En las últimas décadas eso que comúnmente se ha dado en llamar programas educativos y de actividades públicas contenidos en la programación expositiva de los museos parecen haber ganado cada vez más espacio dentro del ámbito de la producción cultural. Lejos de considerar a ese despliegue de acciones como un “elemento suplementario destinado a la captación de nuevas audiencias” (Preciado, 2019), en este estudio se pone en valor la labor de mediación desarrollada desde el equipo pedagógico del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC) a través de la cual logra hacer accesible la institución a las necesidades y expectativas de un público en alza.

En febrero de 2024, coincidiendo con la exposición Malgorzata Mirga-Tas. Remembranza y resignificación, se hace partícipe al estudiantado del Máster Universitario en Profesorado de Enseñanza Secundaria Obligatoria y Bachillerato, Formación Profesional y Enseñanza de Idiomas impartido en la Escuela Internacional de Posgrado por la Universidad de Sevilla, de una práctica formativa centrada en el museo como dispositivo de investigación educativa.

Se pretende así que los discentes del MAES como sujetos interesados en el arte y la cultura contemporánea, puedan conocer algunas obras de la colección del CAAC y, al mismo tiempo, encontrar orientaciones que les ayuden a comprender muchos de los conceptos que se manejan en las creaciones de la artista y activista romaní Malgorzata Mirga-Tas, cuyos relatos visuales protagonizados por mujeres conforman una iconografía gitana en positivo.

Objetivos:

El objetivo principal es analizar las estrategias educativas y de mediación cultural implementadas por el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC), dependiente de la Consejería de Turismo, Cultura y Deporte, a partir de proyectos expositivos que inciden en la reflexión crítica en torno a la noción de desigualdad de género y en el cuestionamiento profundo de las estructuras de poder emanadas del patriarcado.

Metodología:

El enfoque metodológico obedece a un paradigma interpretativo de finalidad comprensiva, con criterio de datación cualitativo que da cabida a la subjetividad de los sujetos implicados en la investigación como estrategia formativa docente. Se distingue una primera fase de observación durante el periodo inicial de formación en los dos módulos específicos impartidos (Aprendizaje y Enseñanza de las Materias de Dibujo, Imagen y Artes Plásticas; e, Innovación Docente e Iniciación a la Investigación Educativa en Dibujo, Imagen y Artes Plásticas), que permite conocer el grado de conocimientos que posee el grupo participante en relación a las artes. Tras las pruebas de diagnóstico, en una segunda fase exploratoria el estudio de datos se lleva a cabo recurriendo a cuestionarios online a través de la herramienta Google Forms, con enunciados elaborados mediante escalas nominales, ordinales y clasificatorias, y preguntas abiertas, para dar al alumnado la posibilidad de describir y argumentar sus opiniones sobre los enfoques y las iniciativas entorno a la didáctica patrimonial.

Discusión y resultados:

El análisis muestra la evaluación del impacto de las acciones y estrategias que deben seguir los museos y centros de arte contemporáneo para convertirse en “lugares de experiencias”, estableciendo una interlocución activa y directa con el público académico.

Algunos de los resultados obtenidos demuestran cómo estas herramientas metodológicas en la mediación educativa del CAAC favorecerán la interactividad con el patrimonio cultural contemporáneo.

Conclusión:

En esta investigación se evidenciará la necesaria generación de vínculos e intercambios con vocación de continuidad entre la institución museística y los centros de educación formal, retroalimentado el eterno debate en torno a cómo (re)pensar la relación que los museos mantienen con sus públicos.